Anas YounesOn Anger & Fatigue

On Anger & Fatigue is een lecture-performance die de politiek van waarheidsvertelling, migratie en culturele productie in het hedendaagse Europa kritisch onder de loep neemt. Door theater, verhalenvertelling, video-essay en muziek te combineren, daagt het werk de dominante narratieven uit waarmee van migrantenkunstenaars wordt verwacht dat zij zichzelf en hun gemeenschappen weergeven.
In plaats van bekende verhalen over slachtofferschap, veerkracht of integratie te reproduceren, onderzoekt de voorstelling de emotionele en politieke omstandigheden van woede en uitputting als legitieme reacties op hedendaagse systemen van geweld, bureaucratie en uitsluiting. Voortbouwend op Michel Foucaults concept van parrhesia – de ethische daad van het spreken van de waarheid ondanks de gevolgen daarvan – vraagt het project wat er nog overblijft van artistieke vrijheid wanneer culturele instellingen in toenemende mate werk belonen dat politiek aanvaardbaar, esthetisch verkoopbaar en institutioneel comfortabel is.
De voorstelling richt haar kritische blik ook op de Europese cultuursector zelf. Ze stelt de toenemende instrumentalisering van artistieke praktijken ter discussie, waarbij van kunstenaars – met name die uit de MENA-regio – vaak wordt verwacht dat ze identiteiten uitdragen die aansluiten bij financieringsprioriteiten, diversiteitsagenda’s of humanitaire verhalen. Daarmee daagt het werk de subtiele mechanismen uit waarmee instellingen de artistieke productie vormgeven, terwijl ze beweren de vrijheid van meningsuiting te verdedigen.
Door autobiografische verhalen te combineren met filosofische reflectie, literaire bewerkingen, satire en live-performance nodigt On Anger and Fatigue het publiek uit om opnieuw na te denken over wie er mag spreken, wiens woede als legitiem wordt beschouwd en welke artistieke praktijken zich nog kunnen verzetten tegen het verworden tot culturele handelswaar. In plaats van antwoorden te bieden, creëert de voorstelling een ruimte voor collectief ongemak, kritische dialoog en de mogelijkheid om je eerlijkere relaties tussen kunst, politiek en het openbare leven voor te stellen.
Anas Younes is een theatermaker, dramaturg en cultuuronderzoeker, gevestigd in Nederland. Zijn werk bevindt zich op het snijvlak van theater, cultuurbeleid en kritisch onderzoek, waarbij hij vraagstukken rond migratie, macht, herinnering en artistieke vrijheid verkent. Hij heeft samengewerkt met talrijke culturele instellingen in het Midden-Oosten en Europa op het gebied van artistieke productie, cultuurmanagement en onderzoek.
On Anger and Fatigue wordt vertolkt door Abdel Mohsen Al Zaher, een Libanese acteur en theaterregisseur die in Brussel woont. Tot zijn werk behoren onder meer The Holy Womb en Dawn at the Horizon. Met zijn academische achtergrond in de natuurkunde slaat Abdel Mohsen een brug tussen wetenschappelijke precisie en performatieve experimenten.
Dramaturg Dana Alkrede

Syrische onderzoekster, schrijfster en dramaturg die zich bezighoudt met kritisch onderzoek, dramaturgische ontwikkeling en het hedendaagse culturele discours. Haar werk combineert analytisch onderzoek met collaboratieve artistieke processen en ondersteunt voorstellingen die ingaan op politieke, sociale en filosofische vraagstukken.
Videokunst & cinematografie Sleiman Al Tinawi

Syrische filmmaker en videokunstenaar, afgestudeerd aan de Saint Joseph University (USJ) in Beiroet. Zijn werk omvat korte films, visuele essays en fotografie, waarin hij thema’s als identiteit, ontheemding en veerkracht verkent.
Geluidsontwerp & originele compositie Nour Salman

Multidisciplinaire kunstenaar en producent van elektronische muziek. Nour werkt met fotografie, film en geluid om ruimtes voor samenwerking en experiment te creëren. Zijn originele muziek verweeft ruis, ritme en stilte tot de emotionele architectuur van de voorstelling.
Ondertitelaar Rawan Takriti

Affiche & visuele identiteit Wael Younes

Documentatie & fotografie Jalal Aldin Jabri & Jaafar Almerei
Engels gesproken
60 min
Workshop Documentary Theatre door Hossein Tavazoni

Dit najaar zie je bij Grand Theatre meerdere performances die documentair theater als uitgangspunt nemen. Ze spelen met herinnering, interviews en videomateriaal, bewegen tussen fictie en non-fictie, zoeken het politieke op in het persoonlijke, en ze geven ruimte aan stemmen die vaak niet gehoord worden.
In de workshop op 19 oktober ga je dieper op dit format in: je onderzoekt hoe documentair theater werkt, neemt deel aan een artist talk, en gaat zelf aan de slag om het uit te proberen. Nieuwsgierig? Kom langs. Iedereen is welkom. Meld je hier aan.